‘Las confesiones’: la confirmación de un dramaturgo y director excepcional, Alexander Zelpin

El inicio de la obra apunta directamente al espectador: la protagonista mayor se dirige mirando al público y duda de que su vida "pueda ser verdaderamente interesante" para alguien. Claro que lo es, aunque se trate de una biografía sin aparentes mimbres o claves heroicas: una mujer que vive la primera etapa de su vida en la Australia de la primera posguerra, en una sociedad terriblemente conservadora donde no le queda otro recurso que convertirse en la sumisa esposa de un oficial de la marina, pero que busca una vida propia a través de la idea cultural, su vocación de dibujante y pintora, y logra estudiar historia del arte. Que en un resquicio de su vida llega a sufrir una violación o una agresión sexual. Con una derivación a lo largo de los años en que reaparece en Inglaterra como mujer casada y luego divorciada de un austriaco refugiado, madre de un hijo. A lo largo de ocho décadas de vida esa 'existencia nada imponte y bastante vulgar' se convierte en una exposición sobre formas de vida y de moral, represión sexual y cambio social, a través de algo que Zelpin domina a la perfección: su 'gran oído para captar expresiones de todos los días y situaciones aparentemente vulgares'. Como la fiesta posterior a un viaje a España donde emergen todos los tópicos sobre los toros y el flamenco de los turistas más superficiales del 'sol, playa y cerveza barata'.

Pero si hay algo que caracteriza a Zelpin es su condición paralela de autor-director teatral. La producción está concebida desde esa perspectiva, y las dos realidades reman muy a favor. Los espectadores se encuentran ante una dinámica teatral en la que los decorados se cambian sobre la marcha, desplazándose el mobiliario y el atrezzo, incluso el propio 'set' que gira totalmente para verlo desde la parte trasera de su propia tramoya. Con los constantes paseos de los personajes por el patio de butacas, rompiendo cualquier concepto estático de 'cuarta pared': no la hay porque interaccionan y sus idas podrían formar parte de la vida de aquellos que se sientan en la platea.

Esa dinámica con constantes cambios de roles (y vestuario) implica trabajar con excelentes actores versátiles que se transforman de manera continua y se adaptan a todo el abanico de situaciones que se describe en 'Las confesiones', o participar del juego escénico con el mismo personaje protagonista femenino en dos edades distintas pero perfectamente intercambiables (con lo cual también se está hablando de la propia vejez), y situaciones tan insólitas con la de la bañera que se comparte entre un personaje masculino joven y la protagonista mayor, 'Alice', completamente desnudos en escena.

La totalidad del trabajo marca un virtuosismo escénico de primer nivel, poniendo en evidencia el talento de Zeldin como estrella teatral europea y mundial tanto en su labor de escritor como en la de director. 'Las confesiones' que se estrenó a finales de 2023 en el Teatro Odeón de París y ha pasado por emblemáticos escenarios es un montaje impecable, recibido con entusiasmo por el público de Madrid aunque hubiera merecido un lleno arrollador. Sus dos horas de duración sin intermedio se pasan volando; porque lo que se coloca ante los ojos del público es una representación de vidas que aunque geograficamente alejadas casi están hablando de las mismas cosas compartidas por aparentes 'seres comunes', en este caso una mujer a lo largo de los claroscuros de su vida.