'Los maestros cantores de Núremberg': un Wagner con ironía y sentimientos humanos

Se puede subrayar que no solo era un monstruo musicalmente sino que como libretista poseía un sentido teatral y fue un gran poeta romántico. Y ello se percibe en esta producción del Real con las Óperas de Copenhage y Brno. Donde lo primero que impacta es el tratamiento musical de Pablo Heras-Casado hoy en día reconocido en Centroeuropa dentro del universo wagneriano. 'Los maestros...' requiere una enorme orquesta muy especializada para saber interpretar la variada riqueza de matices de esta partitura. Escucharla es un placer cuando Heras-Casado ha sacado tan buen partido de ese conjunto de arrolladora densidad instrumental. En la que además hay que contar con una variada constelación de voces para encarnar a los variados personajes, más el gran papel que corresponden a los diferentes coros, representando tanto a los jóvenes aprendices como al pueblo. Heras consigue que ese aparato sinfónico grandioso suene en todos sus matices, y no enmascare a las voces, situación por desgracia repetida en otras producciones.

Nada menos que 112 cantantes y 19 solistas se contemplan en el escenario, más los actores y una plantilla de 95 músicos, con una presencia de 230 artistas, en lo que constituye una verdadera gran producción. El coro dirigido por José Luis Basso nada tiene que ver con la vieja coral compacta y estática. Por el contrario, participa de la acción constante a lo largo de un escenario que se transforma a lo largo de los tres largos actos de que consta esta producción de casi cinco horas y media en total, cuyo último dura dos horas completas (aunque haya dos descansos intermedios). Pero esa duración no debe ser un disuasorio para el espectador, pues el movimiento escénico es dinamico y cada uno de los que se suben al escenario tiene un rol muy definido. Tanto que se llega a perder la sensación del tiempo ante la magnificencia de lo que se está viviendo desde el punto de vista musical y teatral.

En principio esta producción se podría defender desde el punto de vista musical por su arrolladora partitura y el tratamiento de Heras-Casado al frente de la Orquesta que es brillante en muchos momentos; con el supuesto inconveniente de su tema argumental escasamente interesante en una época como la nuestra y a años-luz de otras obras del teatro lírico en las que hay acción, puñaladas, crímenes, hechos violentos, violaciones y toda la parafernalia del dramatismo desatado. Sin embargo estos 'Maestros' brillan con profusión gracias al conseguido tratamiento escénico de Laurent Pelly, también diseñador del vestuario, de época romántica pero relativamente atemporal.

Gracias a Pelly el juego dramático está trazado con brillantez, sin romper con la identidad del libreto original, construyendo unos personajes de una humanidad aplastante aún aquellos de relativa negatividad. Pelly que se movía como pez en el agua en 'El gallo de oro' y 'Viva la Mamma' dentro de la ácida ironía, en 'Los maestros...' esboza ese apunte irónico en favor de una acción escénica constante en la que cada metro del escenario es utilizado para desarrollar una representación magnética en todos los sentidos, en la que los cantantes (algunos especialmente sobresalientes) crean tipos muy logrados en su composición como actores. Elemento que distingue a la perfección el concepto de la ópera de nuestros días, a miles de kilómetros de las voces plantadas en un escenario por muy seductoras que pudieran ser pero sin capacidad para la actuación actoral, el movimiento corporal o el gesto.

Esa dinámica rema a favor de la historia musical que se cuenta y las densas cinco horas y media de la producción se hacen livianas ante una producción musicalmente impecable en la que además 'pasan cosas' en el escenario a los ojos de los espectadores. Más allá del final pan-germánico de la producción con su mensaje nacionalista incluido, muy propio del momento en el que se estreno en la Europa de los estados nacionales como Alemania o Italia, estos 'Maestros cantores...' es una producción digna de vivirla, tanto teatral como musicalmente. Obra por sus dimensiones, no siempre fácil de ver en un teatro de ópera.