Las Nenas Theatre vuelve con ‘Torcidxs’, en torno a la dictadura de la imagen y la violencia sobre los cuerpos

Divas desubicadas, artistas martirizadas, virtuosidad a medias. Una cantante que canta con autotune y aún así canta mal. Se lleva ser graciosa, pero no positiva. Se lleva sacar un EP. Se lleva leer un montón de libros de teoría queer. Emprender tu propio proyecto. O sea… se lleva ser original. Hay que ser perfecta.

Cuatro personas interactúan con los mecanismos visibles de un teatro que es un cuerpo, delimitándolo como territorio de conflicto. Las intérpretes corporeizan el deseo de ser una cosa diferente a una misma, provocando una vorágine de juicios e identidades que lo rompe todo y celebra el fallo.

La obra, que dirigen junto a la ganadora del Max Alessandra García (responsable también de la dramaturgia junto a las dos fundadoras de la compañía), se estrenó en el Festival de Olite de 2023 donde la compañía desarrolló una de las residencias de investigación y creación, con la que indagaron, desde la teoría feminista, la dictadura de la imagen, los cuerpos y la normatividad, en torno a los estándares de belleza que están establecidos e impuestos socialmente, desde sus propias experiencias personales: las de dos mujeres con vivencias que no son normativas. Experiencias desde un cuerpo como territorio de conflicto, una lucha contra querer ser algo diferente a una misma.

Sobre Las Nenas Theatre

Las Nenas practican una forma radical de intrusismo profesional. Realizan las más profundas fantasías de rendimiento contemporáneas.

Pueden añadirse los adjetivos que se quieran a la descripción de su proyecto: artístico, transdisciplinar, performático, teatral, colectivo, inclusivo…

También las definen un millón de sustantivos: son creadoras, intérpretes, actrices, performers, directoras, productoras, docentes, guías espirituales, monitoras de ocio y tiempo libre, licitadoras de arte, marchantes, relaciones públicas, reporteras. A veces se manchan las manos. Si lo deseas, técnicas de sonido y de luces, pero también contemplativas. Utilizan la palabra “activación” y “artefacto”, en lugar de “muestra” u “obra de teatro”. A la cabeza de la vanguardia escénica. Les gusta ser aplaudidas. Lo más importante es que no saben hacer nada. Aun así, el público espera todo de ellas.