Arriba al Teatre Condal Ella Era Anita, una celebració de la lluita i l’empremta femenina al teatre musical

L’espectacle pren la trajectòria vital i artística de Rivera com a eix per construir un relat que va més enllà de la icona escènica i s’endinsa en allò que sovint queda fora del focus: la disciplina, la superació, la perseverança, la maternitat i les renúncies que han marcat el camí de moltes dones a l’escena.

L’obra travessa diferents etapes de la seva vida: des de la infantesa en una família porto-riquenya fins a l’accident que va posar a prova la seva carrera i el camí de superació per tornar als escenaris, abans de l’esclat a Broadway amb títols com West Side Story, Chicago o Kiss of the Spider Woman. Els personatges que va interpretar —Anita, Velma, Aurora— es transformen en veus interiors que dialoguen amb la protagonista.

En aquest procés, la història de Chita Rivera es troba amb la de l’actriu i creadora Ester Bartomeu Floreta, impulsora del projecte i protagonista de l’espectacle, que des de petita va quedar marcada pel personatge d’Anita a West Side Story. El projecte neix d’aquesta connexió personal i artística, que es transforma en diàleg escènic entre referent i experiència pròpia.

Aquest joc escènic desdibuixa els límits entre realitat i ficció, entre biografia i construcció teatral, i condueix l’espectador cap a un relat que, més enllà de la figura que l’inspira, acaba parlant de la història de moltes dones.

Un espectacle amb un equip artístic i escènic íntegrament femení

Ella Era Anita és una producció creada i impulsada per dones, amb les principals àrees creatives i escèniques liderades per professionals femenines. La idea original, la interpretació i el paper protagonista són d’Ester Bartomeu Floreta. La direcció és de Gara Roda Cendra, directora i coreògrafa que ha codirigit el musical Ànima al Teatre Nacional de Catalunya. El text és d’Alícia Serrat Anadón, autora del musical Pegados, reconegut amb el Premi Max al Millor Espectacle, i del Fil Invisible i la direcció musical i els arranjaments d’Andrea Puig Doria, compositora i creadora del guardonat Una Llum Tímida.

La coreografia és de Tatiana Monells Ribas, amb trajectòria en produccions com Pretty Woman, El Médico o Bailo Bailo, i la direcció tècnica vocal de Susanna Domènech Sànchez, referent en tècnica vocal per a teatre musical i directora i copropietària de l’escola Aules Arts Escèniques. La producció executiva i la distribució són a càrrec de Cristina Ferrer Aymamí (Tot Produccions), professional amb una àmplia trajectòria en la creació, exhibició i gira d’espectacles teatrals i musicals.

A escena, Bartomeu comparteix espai amb Queralt Albinyana Armengol, Xaro Campo Moreno i Júlia Pérez Ballart, tres intèrprets amb sòlida trajectòria en teatre, dansa i musicals que donen forma a aquest univers escènic. La música en directe està a càrrec d’una banda formada també íntegrament per dones: Ana Cruz Magín (contrabaix), Jana Gallifa Vázquez (piano), Cecília Collaço (bateria) i Enara Eguileta Delgado (saxofòn).

Sinopsi

Un homenatge a una figura cabdal de la història del teatre musical americà i a totes les dones que han obert portes.

L’obra presenta la història d’una dona singular, inspirada en la figura de Chita Rivera, llegenda del teatre musical, però narrada a través de múltiples miralls i veus. Passarem per la infantesa dins d’una família porto-riquenya, l’accident que la va portar a la dansa, l’esclat a Broadway amb títols com West Side Story, Chicago o Kiss of the Spider Woman. Però també els obstacles, la invisibilització, la maternitat, la lluita, la soledat. Els personatges que Chita va interpretar esdevenen veus interiors: Anita, Velma, Aurora... àngels i dimonis d’una identitat construïda a l’escenari.

La història porta l’espectador a endinsar-se en una experiència on els límits entre realitat i ficció, entre biografia i ficció teatral, es dilueixen. El que es construeix, en el fons, és la història de qualsevol dona.

Un equip format íntegrament per dones, ple d’energia i passió per l’escenari. Cada escena s’acompanya de música en directe que ho fa tot més intens i vibrant. Les coreografies plenes de força i moviment omplen l’espai d’emoció. Una narrativa pròpia dóna fil conductor a tot l’espectacle, unificant cada escena. Vibreu amb temes coneguts i d’altres per descobrir.