César Vallejo y Trilce (1922) entre los aniversarios de 2022

Hoy traigo de la mano a alguien especial. Recuerdo que cuando me fui a vivir a Osaka uno de los autores que me llevé en la maleta fue César Vallejo. Hay que recordar que Perú con Japón (lo de Fujimori) siempre ha tenido muchas relaciones, increíbles y raras que también se reflejan en el léxico de sus autores literarios o en el intercambio cultural de continentes. Vallejo, al ser poeta, sus libros ocupaban poco en mi equipaje. Por aquel entonces además de otros asuntos que no vienen al caso, cursaba literatura hispanoamericana en un a modo de creditaje de la Complutense de Madrid. Las universidades de Osaka, y los departamentos de español, como ya se adivina conocen perfectamente la obra de este excelso poeta peruano. En Francia también, porque a veces han querido ridículamente elevarle a la categoría de Baudelaire. Detesto estos encasillados. Ahora que se cumplen años de la publicación de su obra Trilce, (acrónimo de las palabras Triste y Dulce), quiero integrarle en este espacio virtual que es La vida y los autores con sus futuros metaversos, también.

Vallejo ha sido uno de los escritores más importantes del siglo XX, no solo en su país, el Perú, sino también en el resto del mundo de habla hispana. Tocó varios géneros literarios, el más notable de los cuales fue la poesía. Fue un “cholo”, es decir, que llevaba en las venas sangre española e india; de origen provinciano, nació en Santiago de Chuco, a varias horas en mulo de la ciudad de Trujillo. Era un hombre de cultura marginal, un provinciano, virtualmente autodidacta por lo que se refiere a la literatura, pues aunque estudió en la universidad y escribió una tesis sobre el Romanticismo, el ambiente cultural de Santiago de Choclo era ciertamente pobre. El hogar y la iglesia fueron instituciones importantes en la primera infancia, base segura que desaparecieron de un modo radical al producirse la muerte de su madre y de su hermano mayor Miguel. Estos hechos cortaron sus raíces y los lazos que le unían con el hogar. Pero el confinamiento físico de la cárcel de la vida, simplemente acentúa la situación existencial cotidiana del hombre. Por ejemplo en Trilce XVIII no emplea Vallejo su celda como una imagen primara, sino que nos permite captar la ironía de sus connotaciones religiosas, la celda como lugar de retiro del mundo y umbral de la salvación.

La experiencia vital que recorre Trilce provoca una metamorfosis del lenguaje poético. A través del caos, el absurdo, el delirio del verbo llevado a su tensión más extrema, el poeta persiste en entregar su mensaje de angustia y desesperación, su obsesión por el tiempo y la muerte, su vértigo de soledad y de abandono, su ideal de reconciliación. Este libro del exilio interior, escrito en parte en la cárcel, da a la existencia humana la representación de un mundo cerrado, roto, amenazante. La aparente incoherencia de estilo y vocabulario, en la que relampaguean admirables imágenes, denuncia en inolvidables gritos el absurdo, la ausencia, la soledad, que son, según Vallejo, las marcas del destino del hombre cuyo acto la poesía se esfuerza por hacer aflorar la fatalidad. : Murmurando con preocupación, cruzo la larga prenda de sentir tanto, los lunes de la verdad. Nadie me busca ni me reconoce, y yo mismo, he olvidado quién soy.

Esta colección de poemas compuesta por un total de 77 poemas, ninguno de ellos con título, sino solo con un número romano, totalmente diferente a su libro anterior, en el que cada uno tenía un título y estaban agrupados en grupos. En cambio, con trilce cada uno es independiente el uno del otro. En cuanto a su técnica poética, se produce una ruptura con lo que conocíamos del poeta. En este caso, desprendiéndose de cualquier imitación o influencia que tuviera, se libera de la métrica y la rima, y ​​utiliza palabras muy cultas, a veces antiguas, que lo hacen muy difícil de entender. Además, inventa palabras, utiliza vocablos científicos e incluso expresiones populares. Los poemas son herméticos, cuentan la historia pero sin dejar ver por debajo, como para trazar una línea entre lo que es la sociedad y lo que es el autor. Todas sus vivencias en el momento en que escribió este libro las colmó de dolor, angustia y un sentimiento de hostilidad hacia las personas y la vida.

Los números son importantes para Trilce, pero solo porque indican un sentido de armonía y orden que se ha vaciado de significación. En términos cabalísticos el uno es el símbolo de la plenitud, para Vallejo es el símbolo de la soledad individual, el dos es el acoplamiento del macho y de la hembra, para Vallejo, es el símbolo de la dialéctica sin objeto…Los números para Vallejo serán simples cifras que, como las paredes de la celda, o se suman estúpidamente al mismo número o se multiplican hasta alcanzar cifras tan vacías como ellos mismos. Hay una disparidad entre el drama mental y espiritual del individuo y el proceso biológico y físico.

Desde 1923 hasta su muerte vivió en París, con breves estancias en Rusia y España, donde se vio obligado a quedarse en 1931, cuando el gobierno francés no le permitió entrar en Francia debido a sus actividades como militante político. Efectuó también dos cortas visitas a España durante la guerra civil, y escribió una seri de poemas sobre ésta, publicados póstumamente como el título de España, aparte de mí este cáliz. Después de ingresar en el partido comunista en 1931 la actividad política de Vallejo fue intensa, y sus artículos sobre Rusia escritos para la prensa española en 1931 demuestran que compartía los ideales sociales y políticos de los marxistas.

Es de mis poetas preferidos, comprendo su incomprendido sufrimiento pero me hermano con él, comulgo con él como se comulga con un alter ego.